Ang dry read ay nangangahulugan ng pagbabasa ng script nang walang anumang idinagdag na effect o background music . Ito ang pangunahing bersyon ng voiceover, boses lang ng aktor. Nakakatulong ang paraang ito na makuha ang tunay na kahulugan ng script at hinahayaan ang mga tao na isipin ang huling tunog.

Mahalaga ang mga dry read para sa kanilang pagiging tunay at malinaw na mensahe . Nakatuon sila sa talento ng voice actor at kung gaano kahusay ang paghahatid nila ng script. Nakakatulong ito sa mga kliyente na makita kung ang voice actor ay tama para sa trabaho. Nakakatulong din itong suriin ang bilis, timing, at kung paano nito ginagalaw ang mga tao.

Sa voiceover, ang boses ang susi. Ang isang tuyo na pagbasa ay nagpapakita ng pinakamahusay na kakayahan ng isang aktor. Pinapadali nitong magdagdag ng mga tunog sa ibang pagkakataon nang walang problema. Sa ganitong paraan, matutugunan ng huling produkto ang eksaktong pangangailangan ng kliyente.

Ang ideya ng isang dry read ay tungkol sa kalinawan, pagiging tunay, at malinaw na komunikasyon . Sa isang mundo kung saan ang mga boses ay napakahalaga, ang isang mahusay na dry read ay susi. Nakakatulong ito sa mga voice actor na ipakita nang maayos ang kanilang mga kakayahan at gumawa ng malakas na impression sa mga kliyente.

Ang Kahalagahan ng Isang Pagbasa sa Pag-uusap sa Voiceover

Sa mundo ng voiceover, ang pagsasalita na parang nakikipag-chat ay susi. Ito ay nagpaparamdam sa mga tao na parang nakikipag-usap sila sa isang kaibigan. Sa ganitong paraan, mas mahusay kang kumonekta sa iyong audience.

Ang paggamit ng "Ako" at "tayo" ay nagpaparamdam na totoo ang kwento. Ito ay mahusay para sa pagbabahagi ng mga personal na kwento o kung ano ang sinasabi ng iba. Ginagawa nitong mas malapit ang nakikinig sa kuwento.

Ang paggamit ng "ikaw" at "iyo" ay gumagawa ng kuwento tungkol sa nakikinig. Mahusay ito para sa mga ad na gustong makatawag ng pansin. Pinaparamdam sa mga tao na para lang sa kanila ang kwento.

Ang paggamit ng "siya," "siya," at "ito" ay ginagawang mas opisyal ang boses. Ito ay mabuti para sa mga kuwento tungkol sa mga kumpanya o katotohanan. Parang mas seryoso.

Ang pag-alam kung paano baguhin ang pananaw ng kuwento ay susi para sa mga voice actor. Nakakatulong ito sa paglalahad ng kuwento sa tamang paraan. Kung ito ay kaswal, sinusubukang kumbinsihin, o seryoso, ito ay mahalaga.

Mas kawili-wili ang mga script na parang chat. Maaari nilang mapapanood ang mga tao ng hanggang 70% pa at manatili sa video nang 50% na mas matagal. Kung ang isang script ay parang hindi isang chat, aalis ang mga tao sa loob lang ng 10 segundo.

Ang paggamit ng mga script na tulad ng chat sa mga video ay maaaring makakuha ng higit pang mga lead nang 40%. Ginagawa nilang mas madaling maunawaan ang mahihirap na paksa. Gumagana nang 80% mas mahusay ang mga video na nagpapaliwanag ng mga bagay-bagay sa paraang parang chat.

Ang mga video sa marketing na parang chat ay nakakakuha ng 60% na mas maraming tao na nanonood. Gayon din ang ginagawa ng mga video sa pagsasanay, na ginagawang higit na maalala ang mga tao. Ang mga vlog at personal na video na nakikipag-chat sa mga manonood ay mas kumonekta at nakakakuha ng higit pang pagkilos.

Para sa mga negosyo, susi ang pagpili ng propesyonal para sa mga voiceover. Karamihan sa mga kliyente ay nagnanais ng mga pro para sa kanilang mga video upang panatilihing nanonood ang mga tao. Gustung-gusto ng 78% ng mga negosyo ang mga pro dahil angkop ang mga ito sa istilo ng kumpanya. Ang mga pro ay maaaring magpatuloy sa mahabang panahon at makatipid ng pera sa pamamagitan ng paggamit ng parehong pag-record para sa iba't ibang mga script.

Mabilis na masusunod ng mga mahuhusay na talento sa boses kung ano ang gusto ng kliyente. Ginagamit nila ang kanilang karanasan upang gawing malinaw ang mensahe at mas mahusay na kumonekta sa madla.

Ang pagpili ng isang pro voice talent ay talagang makakatulong sa isang proyekto na maging mahusay. Sa katunayan, 95% ng mga kliyente ang nagnanais na pumili sila ng isang propesyonal mula sa simula dahil ang kalidad ay hindi sapat. Ang pakikipagtulungan sa mga mahuhusay na voice actor ay maaaring gawing mas mahusay ang iyong mga video, panatilihing interesado ang iyong audience, at matulungan kang maabot ang iyong mga layunin.

Ang Proseso ng Automated Dialogue Replacement (ADR)

Ang Automated Dialogue Replacement (ADR) ay susi sa mga pelikula at palabas sa TV. Nangangahulugan ito ng muling pag-record ng diyalogo pagkatapos ng paggawa ng pelikula upang mapahusay ito. Inirerekord ng mga aktor ang kanilang mga linya sa isang studio, hindi sa set.

Sa panahon ng ADR, pinapanood ng mga aktor ang eksena at muling ginagawa ang kanilang mga linya. Nakikinig sila sa orihinal na audio upang tumugma sa mga visual. Pagkatapos, ang kanilang mga bagong linya ay idinagdag sa pelikula para sa isang maayos na tunog.

Inaayos ng ADR ang mga teknikal na problema, pinapahusay ang pag-arte, o binabago ang dialogue para sa pagkukuwento. Tinitiyak nito na malinaw at mahalaga ang diyalogo sa madla.

Ang mga teknolohiya tulad ng Source Connect at ipDTL ay tumutulong sa ADR. Nagpapadala sila ng mataas na kalidad na audio sa internet para sa pag-record mula sa kahit saan. Pinutol nito ang pangangailangan para sa mga lumang linya ng ISDN.

Ang paggamit ng ADR ay nagbibigay-daan sa mga filmmaker na mag-tweak ng diyalogo at mapalakas ang kalidad ng tunog. Ito ay isang mahalagang bahagi ng paggawa ng mga pelikula, na nagbibigay ng kontrol sa tunog. Ginagawa nitong mas mahusay ang panghuling produkto.

Sa madaling salita, mahalaga ang ADR para sa mga pelikula. Hinahayaan nito ang mga filmmaker na ayusin at pahusayin ang dialogue para sa mas magandang tunog. Ginagawa nitong mas nakakaengganyo ang mga pelikula para sa mga manonood.

Mastering the Art of a Dry Read

Ang pag-aaral na gumawa ng dry read sa mga voiceover ay nangangailangan ng pagsusumikap. Nangangahulugan ito ng pagbibigay pansin sa kung paano mo ihahatid ang iyong mga linya. Hindi ka gumagamit ng mga espesyal na epekto o musika. Ito ay tungkol sa paggamit ng iyong boses para makuha ang atensyon ng madla.

Para maging totoo, gumagamit ang mga voice actor ng mga espesyal na diskarte. Malaki ang naitutulong ng kaalaman sa kasaysayan at kultura ng kuwento, sabi ng Farnam Street. Iminumungkahi din ni Niklas Göke na tumuon sa mga pangunahing pangungusap upang panatilihing interesado ang madla.

Ang pag-alala sa script ay susi. Ang mga diskarte tulad ng paggawa ng mga larawan sa isip at pagsasanay ng maliliit na bahagi ay nakakatulong, sabi ni Kevan Lee. Sumasang-ayon si Dr. Bill Klemm, at idinagdag na nakakatulong din ang pag-eensayo at muling pagsusulat sa mga maikling piraso.

Sa pamamagitan ng pagsasanay at pagtutok sa pagiging totoo, ang mga voice actor ay makakabisado ng mga tuyong pagbasa. Maaari nilang gawing kakaiba ang kanilang mga pagtatanghal. Sa ganitong paraan, hindi nila kailangan ng mga karagdagang tunog para magkaroon ng epekto sa audience.

FAQ

Ano ang dry read sa industriya ng voiceover?

Sa voiceover world, ang dry read ay nangangahulugan ng pagbabasa ng script nang walang musika o mga special effect. Ito ay tungkol sa boses ng aktor at kung paano nila sinasabi ang mga salita. Ginagamit ang paraang ito sa mga audition at maagang pag-record bago magdagdag ng higit pang mga tunog sa ibang pagkakataon.

Bakit mahalaga ang binasang pang-usap sa voiceover?

Ang pang-usap na pagbabasa ay susi sa voiceover. Ginagawa nitong totoo at relatable ang boses. Nakakatulong ito sa mga brand na kumonekta nang mas mahusay sa mga tao. Ang pagkuha ng tama ay mahirap ngunit napakahalaga para sa pagbabahagi ng mensahe ng script.

Ano ang Automated Dialogue Replacement (ADR)?

Ang ADR ay kumakatawan sa Automated Dialogue Replacement . Ginagamit ito sa mga pelikula at TV para ayusin o pahusayin ang dialogue. Nagre-record ang mga aktor ng mga linya sa isang studio upang tumugma sa kung ano ang nasa screen. Inaayos ng ADR ang mga teknikal na problema o ginagawang mas mahusay ang mga linya para sa kuwento.

Paano makakabisado ng mga voiceover artist ang dry read?

Upang makapagbasa nang maayos, kailangang tumuon ang mga voiceover artist sa pagiging totoo at nakakaengganyo. Dapat nilang malaman ang script, magsanay kung paano maghatid ng mga linya, at gamitin ang kanilang boses upang ilabas ang tunay na kahulugan ng script.